Il regista olandese di “Bodies Bodies Bodies” si è ispirato a successi degli anni ’90 come “Basic Instinct” e “Attrazione fatale” per un thriller erotico più incentrato sulle donne, che mira a riportare in auge la sensualità mancante.
Babygirl è interpretata da Nicole Kidman nei panni di un potente amministratore delegato sposato con il coetaneo e innegabilmente sexy Jakob (Antonio Banderas) che intraprende una storia d’amore proibita con uno stagista molto più giovane, interpretato dalla star di Triangle of Sadness e Iron Claw Harris Dickinson. A24, che ha realizzato Corpi, corpi e corpi e ha distribuito Instinct negli Stati Uniti, ha in programma un debutto il 20 dicembre per Babygirl.
In vista della prima veneziana del film, Reijn ha parlato con The Hollywood Reporter di come dare una svolta femminista al thriller erotico degli anni ’90, della politica dell’era post #MeToo e del ritorno del sesso al cinema. “Come consumatore, a volte voglio solo vedere un film sexy con gente sexy che mi ecciti un po’”.
Ho amato molto il suo debutto negli Stati Uniti, Bodies, Bodies Bodies, ma questo film sembra molto più vicino, dal punto di vista tematico, al suo primo film olandese, Instinct. È più provocatorio esplorare questi temi in un grande contesto americano, piuttosto che in un film d’essai olandese?
Voglio dire, siamo tutti umani e stiamo tutti lottando più o meno con le stesse cose. Ma naturalmente, in America, la situazione è ancora più complessa, perché qui le persone sono un po’ più represse, ai miei occhi, rispetto ai Paesi Bassi. Ma per me la particolarità di questo film è che parla di amore per se stessi, mentre Instinct parlava di autodistruzione. Quando stavamo girando Black Book [in cui Reijn era co-protagonista] Paul Verhoeven mi disse: “Quando dirigi, devi sempre rispondere a una domanda”. Con Instinct, la domanda era: Perché faccio cose che so essere dannose per me, ma le faccio lo stesso? Perché c’è una bestia dentro questa persona civilizzata?
Con Babygirl, la domanda era: Come posso amare tutte le parti di me stessa? Perché mi piacciono le parti di me che sono accettate dalla società, ma detesto le parti di me stessa, mi imbarazzano quelle che non lo sono. Volevo fare un film per dire a me stessa che il sesso è qualcosa che possiamo celebrare e godere. Invece di pensare: “Oh, mio Dio, perché ho tutte queste fantasie tabù e proibite?”. Questa è davvero la storia di una donna che si libera.
In che modo la sessualità e gli altri temi del film possono essere affrontati in modo diverso in un contesto americano?
Beh, prima di tutto, e questo è l’aspetto che ho trovato più divertente nel girare Bodies Bodies Bodies, è che in America tutto è più grande. Se ordini una cola o un hamburger, quando cammini per strada, è tutto molto più grande che in Europa. Quindi volevo davvero fare un film di dimensioni enormi. Ecco perché Nicole Kidman è perfetta per questo film.
Perché non c’è niente di più grande di lei. Interpreta un amministratore delegato molto potente di una società di robotica. La vicenda si svolge sul posto di lavoro, dove in America, meno che in Europa, c’è una vera e propria gerarchia e molte più regole su ciò che è permesso e ciò che non è permesso. Il che accentua la sensazione che una relazione come questa sia davvero proibita, davvero tabù.
È interessante che lei abbia citato Verhoeven, perché sembra che questo film si rifaccia ai thriller erotici degli anni ’90 che lui ha contribuito a rendere famosi.
Sono stata incredibilmente ispirata da tutti i thriller sessuali degli anni ’90: Basic Instinct, Attrazione fatale, 9 settimane e mezzo, Proposta indecente, non solo perché mi hanno divertito all’epoca, ma anche perché, stranamente, mi sono sentito davvero visto da loro, anche se erano tutti diretti da uomini e avevano una visione a volte non troppo amichevole delle donne. Ma mi sono sentita molto osservata da quei film perché, come donna con i miei desideri, mi sono sempre sentita un’aliena. E quei film mi dicevano che questi desideri più oscuri andavano bene, anche se, alla fine del film, la donna veniva per lo più punita. Questo film è la mia risposta, la mia risposta femminile, a quei film. È davvero una conversazione con quei film e guarda con un po’ di umorismo allo sguardo maschile. Sto esplorando le questioni del potere e del sesso nel nostro momento attuale, ma anche divertendomi un po’.
Com’è diverso raccontare queste storie nell’era post-#MeToo?
Beh, credo che dagli anni ’90 abbiamo fatto un enorme salto in avanti per quanto riguarda il femminismo, l’inclusione e tutto il resto, e questo è incredibilmente positivo. Credo che il motivo per cui sono in grado di dirigere ora sia proprio questo, perché ora c’è spazio per le donne. Ma se ripenso a quei film degli anni ’90, si trattava di desiderio e non credo che ci siano molti film americani realizzati sul desiderio femminile, sulla sessualità femminile. Penso che sia una cosa abbastanza nuova e che ci sia ancora molta paura al riguardo. C’è ancora un enorme divario di orgasmi, enorme! In televisione è migliorato, ma nei film, in quelli più importanti di Hollywood, vediamo ancora donne che hanno orgasmi che non sono fisicamente possibili, almeno per il 99% delle donne. Volevo fare un film enorme, super divertente, sulla sessualità, ma molto onesto.
Quei film, i thriller erotici, di cui lei parla, sono scomparsi dalla scena cinematografica americana.
Nel cinema, la sessualità è scomparsa. [Il regista di “Basic Instinct” Paul Verhoeven se ne lamenta sempre: “Dov’è il sesso nei film americani?”. Ora, con Challengers e Saltburn, sta tornando un po’, ma era assente dal cinema mainstream da molto tempo.
Sembrava che avessimo paura della sessualità. Ma credo che ci sia un bisogno generale e una fame di questo genere, un bisogno di guardare al sesso in modo onesto e di vederne l’umorismo. Abbiamo tutte queste nuove regole sul consenso, che sono straordinarie e importantissime. Ma allo stesso tempo siamo ancora animaleschi e abbiamo bisogno di guardare a quella parte di noi stessi. Credo che sia da qui che nasce l’esigenza di fare questi film.
