Quando la Disney vuole vendere il finale di un film o di una serie di Star Wars dell’ultimo periodo per suscitare urla di riconoscimento, chiudere in bellezza e mandare a casa gli spettatori felici, spesso ricorre a un buon trucco: mostrare un personaggio che faccia scalpore.
Questi personaggi non devono necessariamente fare qualcosa.
Non devono necessariamente dire qualcosa.
Devono solo essere presenti quando scorrono i titoli di coda, ricordandovi la vostra giovinezza e suscitando la nostalgia di Star Wars .
Rogue One avrebbe potuto concludersi con i personaggi originali Cassian Andor e Jyn Erso abbracciati su Scarif, confortati dalla loro vicinanza e dalla consapevolezza di essere morti facendo il loro lavoro.
Invece, la telecamera ha tagliato dai personaggi principali del film per chiudere con una furia di Darth Vader e una Carrie Fisher ringiovanita.
Solo si è concluso con Qi’ra che parlava con un Darth Maul olografico.
The Force Awakens si concludeva con un silenzioso Luke Skywalker che fissava Rey.
E L’ascesa di Skywalker si conclude con Rey che guarda Luke e Leia.
Succede anche sul piccolo schermo.
La seconda stagione diThe Mandaloriansi concludeva con un Mark Hamill ringiovanito che entrava in un turboascensore con R2-D2 e Grogu.
Obi-Wan Kenobi terminava con un Ben quasi bambino in comunione con Qui-Gon.
Anche la stagione 1 di Andor si concludeva con un primo piano della Morte Nera, anche se questo aveva molto più senso sottolineando il fatto che Cassian Andor non solo aveva contribuito alla distruzione della Morte Nera ma inconsapevolmente anche alla costruzione della stessa.
Sicuramente suppongo che si possa contare anche il sorriso del fantasma della Forza di Anakin Skywalker alla fine della stagione 1 di Ahsoka , ma è anche il modo in cui finisce la trilogia originale.
Quindi sarebbe stato un peccato se la prima stagione di The Acolyte non si fosse conclusa con un’apparizione dell’unico amato personaggio dell’eredità in circolazione a questo punto della linea temporale.
Certo, eccolo negli ultimi secondi, visto da dietro le sue familiari lunghe orecchie e la sua testa verde e rugosa, forse con un po’ più di capelli bianchi di quelli che siamo abituati a vedere. (Il piccolo maestro non ha ancora 900 anni, ma si sta avvicinando ai 750.) La serie sembra dirci ‘cercate Yoda’.
Ebbene, eccolo qui!
Alcune uscite di Disney Star Wars sono esplicitamente incentrate sui personaggi storici, mentre altre sono chiaramente concepite come prequel o sequel che mettono in piedi o ampliano storie già esistenti.
Non ci si può lamentare quando un esercizio di nostalgia fa quello che dice sulla scatola.
Non mi stancherò mai del vecchio Star Wars, ed emotivamente, non sono più macchina che uomo: Alcuni richiami e cammei mi fanno impazzire.
Vader che fa strage di Ribelli terrorizzati in uno stretto corridoio?
Luke che fa a pezzi i Dark Troopers e rovina la giornata del Moff Gideon?
Non importa se lo fanno.
Ma il brivido si esaurisce quando ci si rende conto che quasi tutti i film di Star Wars in live-action culminano con la stessa mossa finale, che pone il passato della serie come protagonista.
Oppure… forse il brivido non svanisce per i fan a cui il franchise sta cercando di rivolgersi.
Non importa quante volte la Disney lanci lo stesso microfono, sembra sempre che riesca a colpire, almeno in termini di interesse immediato.
“Star Wars sta prosperando”, recitava un tweet virale sul finale di Acolyte , accompagnato dalle immagini di due personaggi, Yoda e Darth Plagueis, che si sono uniti per pochi secondi di schermo senza parlare.
“Se vedere il Maestro Yoda non è un motivo sufficiente per cui The Acolyte dovrebbe avere una seconda stagione, non so cosa diavolo lo sia”, ha detto Bella Snowden:.
Beh, la creazione di personaggi e di una narrazione avvincenti è ciò che più mi spingerebbe a guardarla:
Se voglio vedere Yoda, ci sono molti altri posti dove trovare l’omino verde nell’app Disney+.
Il fatto che The Acolyte, una serie ambientata un secolo prima dei prequel, sembri pronta a fare da perno per gettare le basi per (e prefigurare) quei film, mi sconcerta un po’.
Abbiamo un’intera serie di uscite dedicate a spiegare il ritorno di Palpatine?
Abbiamo bisogno di un’altra serie che spieghi come è risorto?
Inquadrati come sarebbero dagli stessi vincoli canonici incontrovertibili che limitano le storie successive?
Forse questo è un timore per il futuro, se L’Accolita dovesse continuare. (I piani della Lucasfilm sono sempre in movimento).
Per ora, concentriamoci sul finale.
Ironia della sorte, il successo dell’ultimo episodio non è dipeso solo dal potenziale meme di Di Caprio di quello stinger dell’ultimo secondo.
L’episodio 8, “The Acolyte”, diretto da Hanelle M. Culpepper e scritto da Jason Micallef, ha creato un caso decente per una seconda stagione senza la promessa di un altro Maestro Yoda.
In effetti, fino all’ultima inquadratura, il finale ha realizzato l’impossibile: Mi ha quasi fatto dimenticare che in Star Wars ogni progetto sullo schermo è un preludio o un poscritto a qualcos’altro.
Sebbene non riesca a ripulire alcune strane decisioni della serie, l’ultima puntata (e forse l’ultima) è probabilmente la seconda migliore della stagione, dopo l’episodio 5, che è stato un vero e proprio delirio.
Questa volta, il numero di morti non è così alto – complimenti alle reclute Jedi di questa settimana per essere sopravvissute alla stagione – ma l’unica morte degna di nota è una (prevedibile) scempiaggine.
L’omonimo finale diThe Acolyte è l’episodio più lungo della stagione e, a differenza di alcune puntate precedenti, sfrutta bene la maggior parte del tempo a disposizione.
Come ci si aspetterebbe da un finale, l’episodio è ricco di altri combattimenti tipici della serie, che sono diventati più ingegnosi e caratteristici (per gli standard di Star Wars ) con il procedere della stagione.
In uno scontro, Sol e lo Straniero danno prova di una sfida gravitazionale; in un altro, Osha e Mae lottano fino a una situazione di stallo speculare, ognuno in grado di anticipare ogni mossa dell’altro.
La resa dei conti tra Sol e lo Straniero, che include alcune deviazioni della Forza, si conclude con il classico tropo della storia dei samurai: un combattimento in un solo colpo, che si conclude con il taglio della sciabola dello Straniero.
Di tanto in tanto, i registi si concedono anche qualche tocco visivo, come in questo spezzone di incontro a metà combattimento.
“L’Accolita” vanta alcuni spettacoli celestiali in stile Andor nell’inseguimento attraverso gli anelli di ghiaccio delle lune di Brendok.
Il film contiene un sacco di informazioni, in particolare un breve scorcio del futuro maestro di Palpatine, Darth Plagueis, e la prima rappresentazione sullo schermo di un cristallo kyber che viene “dissanguato” per far diventare rossa una sciabola, il che fa sembrare la sciabola di Osha un ghiacciolo al petardo.
E sì, c’è anche il tempo per un paio di citazioni o parafrasi della trilogia originale.
Il Maestro Vernestra descrive lo Straniero come “un mio allievo prima che si convertisse al male”, riecheggiando le parole di Obi-Wan nell’Episodio IV.
E lo Straniero esorta Mae: “Colpiscilo e il tuo viaggio sarà completo”, anticipando le istruzioni di Palpatine a Luke in Episodio IV.(Se sia lo Straniero che Palpy erano allievi di Plagueis, suppongo abbia senso che usino un linguaggio simile).
In definitiva, il climax si riduce, come deve essere, alle relazioni di Osha con la sorella e con i suoi ex e futuri insegnanti: Sol e lo Straniero, rispettivamente.
Il finale non sorprende: Osha uccide Sol, per giunta senza armi, e prende il posto di Mae al fianco dello Straniero.
Nella visione di Osha all’interno dell’elmo cortosico dello Straniero all’inizio dell’episodio, Osha vede Mae rivolta verso Sol e con una sciabola tesa, che Osha interpreta come una minaccia alla vita del suo ex padrone.
Come da tradizione, la profezia che si autoavvera, la fretta di Osha di trovare Sol per salvarlo da Mae porta Osha a ucciderlo, dopo aver sentito Sol confessare di aver ucciso Madre Aniseya.
Mentre Sol prova a sottolineare la sua innocenza, Osha gli dice due volte di “smettere di parlare”.
Poi lo fa smettere soffocando con la Forza la sua vita, rifiutando il suo passato di Padawan e i suoi sogni Jedi.
L’esito era prevedibile, ma è comunque brutale.
Il più grande difetto del finale è stato anche una costante di questa stagione: la caratterizzazione traballante di Osha e Mae.
Il passaggio di Osha da superfan di Sol a sua assassina è stato tanto brusco quanto il passaggio di Mae, nell’episodio 4, da vera credente a traditrice.
Tuttavia, anche dopo aver ucciso il suo ex padrone, l’impulso iniziale di Osha è quello di dare spiegazioni all’ordine.
Nel frattempo, Mae acconsente immediatamente a farsi cancellare una grossa porzione di memoria per potersi consegnare ai Jedi senza compromettere lo Straniero.
Le conseguenze di queste scene che dovrebbero essere catartiche sono oscure.
Osha sceglie di allenarsi con lo Straniero per… salvare Mae dal suo ex Maestro? (Forse è solo una giustificazione per la sua vena di lato oscuro).
E Sol… non era poi così cattivo?
“Sol non ti ha mai incolpato”, dice Osha a Mae.“
Ha cercato di insegnarmi che una persona che amavo poteva essere capace di questo livello di distruzione”.
Cosa? Ha sicuramente incolpato Mae!
E se pensi che stesse solo cercando di insegnare una lezione preziosa, perché l’hai ucciso?
Tutto sommato, queste ragazze non riescono a decidersi – o lo show non riesce a decidersi su di loro.
Forse è logico che le due gemelle siano bipolari, dato il loro passato traumatico e la loro natura unica, ma ho avuto difficoltà a seguire i loro archi narrativi o, per estensione, a interessarmi profondamente ai loro personaggi.
“Che cosa vuoi, Osha?” Chiede Mae.
Non sono sicura di riuscire a capire cosa voglia una delle due, ma forse non lo sanno nemmeno loro.
Manny Jacinto e Lee Jung-jae potrebbero aver rubato la maggior parte delle scene in cui erano presenti, indipendentemente da come Osha e Mae sono stati scritti, ma lo sviluppo dei personaggi principali nominali della serie non ha fatto alcun favore ad Amandla Stenberg, sono scritti male e con superficialità!.
Anche la posizione impenitente di Sol in questo episodio è piuttosto sconcertante come lo è stato anche nell’episodio 7.
Perché va nella caverna così convinto che le gemelle fossero in pericolo prima che lui e Torbin si intromettessero a Brendok?
Sol sapeva qualcosa sulle streghe che noi non sappiamo?
Anche se protesta troppo, però, Sol si rassegna al suo destino, come Torbin, piuttosto che resistere al fatale soffocamento della Forza.
“Osha, va tutto bene”, dice, offrendo alla sua ex apprendista il perdono che lei non gli concede.
Riposa nel potere della Forza, Maestro Sol; mi dispiace che il Senato ti consideri un mostro.
Era facile fare il tifo per te, fino a due settimane fa.
Il finale si affida anche a Vernestra come personaggio portante, un ruolo per il quale il resto della stagione non l’ha preparata (né il pubblico).
La performance di Rebecca Henderson nei panni della maestra Mirialan non mi ha entusiasmato, ma a parte questo, non conosco abbastanza Vernestra per immedesimarmi nella sua mente mentre cerca di nascondere l’Estraneo incolpando Sol per tutte le morti dei Jedi.
Il fatto che la stagione si concluda con Vernestra che si rivolge a Yoda sembra una lettura sbagliata dei punti di forza della serie.
“Mi sembra che tutti si aspettino che le loro serie abbiano una seconda stagione, e non credo che sia una buona idea”, ha dichiarato il mese scorso la creatrice Leslye Headland a Entertainment Weekly.“
Ho buttato tutto nella prima stagione, perché chi può sapere cosa succederà?”.
Prima del finale, ha dichiarato a Nerdist: “Non vi lasceremo assolutamente in sospeso”.
L’episodio ha offerto una risoluzione sufficiente da non sembrare esclusivamente (solitariamente?) una preparazione per una seconda stagione, ma “The Acolyte” sarebbe tutt’altro che una conclusione soddisfacente se la serie si fermasse qui.
Confermando alcune teorie, “The Acolyte” ne crea di nuove.
L’episodio stabilisce che lo Straniero era un tempo il Padawan di Vernestra, ma non va oltre.(Il che va bene: Era meglio che il finale si concentrasse sui retroscena già visti).
Rivela come Osha sia sopravvissuta alla caduta su Brendok (come si scopre, proprio come Luke è sopravvissuto alla sua caduta a Cloud City).
Ma soprattutto, offre una prova di Plagueis.
“È la musica di Darth Plagueis?!”
È la sua musica assomiglia molto all’opera che Palpatine e Anakin stanno guardando ne La vendetta dei Sith quando Palpy nomina il suo vecchio maestro.
Naturalmente, non sappiamo ancora quasi nulla sul ruolo di Plagueis in questi eventi.
Era il maestro dello Straniero e, se sì, lo è ancora?
Perché si aggira in una caverna nascondendosi? (Per quanto riguarda le introduzioni Sith, questa non è stata esattamente all’altezza dell’ingresso da film horror dello Straniero nell’Episodio 5).
Ha contribuito a creare Mae e Osha come prova: “Le ragazze sono cavie.
Sono il paziente zero per questo tipo di potere”, ha detto Headland, oppure ha imparato la tecnica dalle streghe e, a proposito di streghe, dov’è Madre Koril?
Come è apparsa la vergenza di Brendok?
Nella vecchia linea temporale del Legend, Plagueis si convince che i midi-chlorian abbiano creato Anakin per condannare i Sith, in risposta ai precedenti tentativi di Plagueis di creare il Prescelto.
L’Accolita sta ricreando quella storia?
O si scoprirà che Anakin è stato creato di proposito da Plagueis e/o Palpy?
Ogni nuova storia di Star Wars sullo schermo deve per forza riguardare le questioni in sospeso delle vecchie serie di Star Wars ?
Yoda e Plagueis sono avversari appropriati – che il primo venga a conoscenza del secondo o meno – in quanto uno ha una durata di vita naturalmente lunga e l’altro ricorre a mezzi innaturali per evitare la morte.
E in teoria, la cancellazione della mente di Mae offre la possibilità che qualche membro dei Jedi possa scoprire la minaccia Sith e poi essere costretto a dimenticarla.
L’episodio si sofferma anche su un altro elemento che potrebbe avere un ruolo più importante in una seconda stagione: il crescente sospetto del Senato nei confronti dei Jedi, che alla fine contribuirà a creare le condizioni perché Palpy riesca a mettere in atto l’Ordine 66.
“Date un’immagine di bontà e moderazione, ma è solo questione di tempo prima che uno di voi scatti”, dice a Vernestra il senatore Rayencourt (David Harewood), incredibilmente preveggente.
“E quando, e non se, ciò accadrà, chi sarà abbastanza forte da fermarlo?”.
Se solo uno dei Jedi avesse potuto prevedere la discesa di Anakin con la stessa chiarezza con cui questo senatore, in qualche modo, l’ha prevista quasi un secolo prima della nascita di Anakin.
Rayencourt, Aniseya e Bazil (il cui motivo per sabotare la nave di Sol avrebbe potuto essere meglio chiarito.) sembrano più perspicaci da soli che l’intero ordine messo insieme.
A proposito, so che dovrei amare Bazil, ma il suo annusare e il suo sgomitare mi sono sempre sembrati fuori luogo in questa serie e in gran parte priva di umorismo (vabbè è sembrata fuori luogo proprio tutta la presenza di questa “Pantegana da Tartufo” ma questo è un parere molto personale).
Questi ingredienti sono sufficienti per un rinnovo?
Non posso dire che mi si spezzerebbe il cuore se la Disney decidesse di non produrre più Acolyte considerando il prezzo elevato della serie e le statistiche di audience poco incoraggianti, per gli standard di Star Wars . (“Non so quando verrà presa questa decisione”, ha detto Headland a Nerdist).
Considerati gli inciampi di questa stagione, il costo dell’opportunità è considerevole, non solo dal punto di vista finanziario ma anche da quello creativo.
Parlando con Nerdist di Osha e Mae, Headland ha detto: “È come quando si fa un esperimento ed è il primo turno…. Le gemelle sono più deboli di Anakin, di sicuro. Non saranno all’altezza di quello che alla fine diventerà il Prescelto.Non raggiungeranno mai quello che è”.
Se L’Accolita si limita a raccontare la prima stesura della storia preesistente del franchise – al contrario, ad esempio, di una saga a sé stante come i libri e i fumetti dell’Alta Repubblica, che usano Yoda solo come elemento di supporto – allora non raggiungerà il suo potenziale.
Forse questa visione, a differenza di quella della scomparsa di Sol, può ancora essere evitata.
L’episodio si conclude – o quasi – con un’inquadratura di Osha e dello Straniero che si stringono la mano, come Cassian e Jyn, o come Luke che guarda i due soli gemelli di Tatooine.
Avrei preferito che la stagione si concludesse con quell’immagine.
È quella che mi rimarrà impressa.
Quella che mi fa venire voglia di guardare ancora.
Quella che mi fa sperare in un secondo atto forte, non appesantito dai flashback e dall’omaggio a Rashomon che hanno ostacolato la struttura di questa stagione. (A meno che Headland non abbia in serbo altri flashback completi sull’addestramento Jedi dello Straniero).
Ciò che mi entusiasma di più della prospettiva di una seconda stagione – a parte la possibilità di vedere cosa sanno fare i coreografi di combattimento della serie con la frusta leggera è la possibilità di esplorare il viaggio individuale di Osha lungo il sentiero oscuro, non dal punto di vista familiare dello Jedi, ma dal suo e da quello del semi-simpatico e sexy Sith a cui tiene la mano.
“Il lato oscuro è più forte?”
Luke chiede a Yoda ne L’Impero colpisce ancora.
Il suo mentore respinge l’idea, ma la questione rimane aperta.
L’Accolita potrebbe essere la nostra migliore scommessa per una risposta onesta, se avrà la possibilità di fornirne una… ma nel caso, impegnatevi per una sceneggiatura migliore!!!